芭莎艺术如何用存在主义哲学,创造富有

卡夫卡《变形记》插画萨特在《存在主义是一种人道主义》中提到，自己在人道主义方面做了两个微小的贡献：一个是肯定了自由承担责任的绝对性；另一个是鼓励人对自身的超越。而存在主义哲学对艺术创作也产生了深远影响。存在主义，是最早由法国天主教哲学家加布里埃尔·马塞尔提出的概念。后来，人们把存在主义分为两大类：一类是有神论的存在主义，也可以说是基督教存在主义；另一类是无神论的存在主义。人的“个体”存在主义中强调“个人”的思想主要来自于索伦·克尔凯郭尔的神秘主义、尼采的唯意志主义以及胡塞尔的现象学等。这三位大师的哲学思想对后世存在主义哲学思潮的形成有着重大影响。德国哲学家弗里德里希·威廉·尼采克尔凯郭尔在其著作《恐惧的概念》中，确立了基督教存在主义思想体系。他曾说过：“所有人认为重要的事情，在我看来一钱不值；所有人认为不重要的事情，在我看来性命攸关。”其对于“自我”这一概念的强调显而易见。丹麦宗教哲学心理学家索伦·克尔凯郭尔索伦·克尔凯郭尔《哲学性片段》手稿人的“存在”一战德国战败后，悲观和消极的情绪席卷全国，使得存在主义在德国得到了巨大的发展。德国哲学家卡尔·西奥多·雅斯贝尔斯继承了克尔凯郭尔的基督教存在主义，在主张追求上帝的同时，强调哲学应从“存在者”——“人”的角度出发，去关心“人”在危机中的生存问题。卡尔·西奥多·雅斯贝尔斯同时，在德国出现了另一位重要的哲学家——马丁·海德格尔，他被称作是西方存在主义的创始者。海德格尔深受尼采的影响，他说：“只有当我们开始思考的时候，我们才能听见尼采的呼号。”其著作《存在与时间》系统化和明确化了存在主义，同时提出了“人的基本特征在于它在世界的存在”，这再一次强调了“人”作为实物的重要性。马丁·海德格尔人的“自由选择”二战后，法国知识分子中充斥着因苦闷而放荡不羁的风尚。因此，标榜自由、选择的萨特的存在主义受到了极大的欢迎。法国哲学家萨特抛弃了克尔凯郭尔的基督教存在主义哲学，继承并发展了胡塞尔的非理性主义，形成了自成体系的哲学思想——无神论的存在主义。让-保罗·萨特在萨特无神论存在主义的观点中，除了包含有克尔凯郭尔提出的“人的个体”、海德格尔提出的“人的存在”，还提出了更加重要的存在主义观点——“人的自由选择”。萨特存在主义戏剧《禁闭》“存在”即“自我”，他人即地狱。萨特的无神论存在主义是存在主义文学的思想核心，也成为了后现代主义文学各个流派的思想基础。存在主义艺术萨特存在主义中的另一个重要观点是：世界是荒诞的，人生是孤独的。而法国的著名作家阿尔贝·加缪扩大了萨特存在主义哲学中有关荒诞的部分，开创了荒诞派戏剧，成为了荒诞哲学的代表人物。而加缪思想的核心，就是人道主义。阿尔贝·加缪爱尔兰剧作家塞缪尔·贝克特创作的荒诞派戏剧《等待戈多》我们说萨特的存在主义哲学是后现代主义文学的思想基础，最典型的例子莫过于其对捷克小说家弗兰兹·卡夫卡文学创作的影响。卡夫卡被认为是现代派的鼻祖，表现主义文学的先驱。弗兰兹·卡夫卡当代著名日本作家村上春树非常钟情于卡夫卡的作品。村上春树有一本小说就叫《海边的卡夫卡》，而他最著名的作品《挪威的森林》中同样蕴涵着浓厚的存在主义哲学色彩。电影《挪威的森林》挪威著名的表现主义画家爱德华·蒙克也深受克尔凯郭尔的影响。人们称蒙克是一个哲学家型的艺术家，如果我们把蒙克的绘画转换成语言文字，其中包含的思想观念和存在主义哲学有着惊人的相似。爱德华·蒙克自画像在蒙克复杂的绘画作品中，贯穿着尘世的悲哀痛苦和无处不在的死亡意识以及灵魂深处的恐惧，而这正是尼采、叔本华等许多存在主义哲学家们反复思考和阐述过的问题。爱德华·蒙克《卡尔约翰大街晚上》爱德华·蒙克《忧郁》存在主义哲学不仅影响了绘画艺术，同时也对雕塑艺术有着一定的影响。瑞士超现实主义雕塑家、画家贾科梅蒂，被称作是“真正的存在主义哲学的最佳实践者”。萨特赋予了存在主义的理论根本，而贾科梅蒂的作品成为了存在主义哲学的佐证。雕塑家阿尔贝托·贾科梅蒂萨特十分赞许贾科梅蒂刀镌之下的这些纤细如麻竿的既“丑”又“怪”的金属生灵，它们成为了萨特“存在与虚无”主义的形象图式展示，表明了人们对不合理的理性世界作出的无奈的反抗。贾科梅蒂雕塑作品《狗》存在主义以“人的存在”以及“自由的选择”为出发点，赋予了绘画语言以自我的意义及人文价值的关怀。后现代主义在其基础上让艺术更加主观，更加震撼人心；同时，它也让艺术更加富有争议性。贾科梅蒂绘画作品《Annette的半身像》存在主义之所以能影响至今，想必最重要的原因是其宣扬的人道主义。存在主义

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